Ми, нарешті, наблизились до напередодні нашого знищення як ПГ: ПСИХО ГОРЕМАН ось-ось потрапить у кінотеатри та VOD! Минулого року я зміг стати свідком та переглянути міжпланетні руйнування та сімейні розваги на Beyond Fest, і це було вибухом, щоб побачити на заїзді та головним моментом фестивалю. А також честь цитувати на афіші фільму! Навіть більше на щастя, я зміг поговорити з людиною, яка стояла за монстром, письменником / режисером / художником FX Стівен Костанський минулого листопада і детально поговоримо про все PG!

Джейкоб Девісон: Який твій досвід? Що вас зацікавило у фільмі?

 

Стівен Костанскі: Моє попереднє походження, в основному, було б протезом FX. Я маю на увазі, це справді почалося в дитинстві, коли я робив анімацію зупинки руху за допомогою камери супер-8 мого батька. Це привело мене до кіно, і, очевидно, я був великим шанувальником кіно і великим шанувальником науково-фантастичного / фентезі-хоррору, тому я почав створювати власні маленькі фільми. Здійснюючи зупинку руху, монстрів, маріонеток та ін., І я почав знімати фільми зі своїми друзями, які потім переросли до роботи в протезуванні у фільмах. Я зрозумів, що це, здавалося, був той відділ, який мабуть мав найбільше задоволення. Я пам’ятаю, як у дитинстві спостерігав за лаштунками створення АРМІЯ ТЕМРИ і побачити, як хлопці з KNB FX виготовляють каркасні маріонетки та інші речі. Це було вражаючим досвідом для мене, тому що я зрозумів, що ці хлопці у важких металевих футболках з довгим волоссям просто лукавлять, п'ють пиво, роблять монстрів і затримуються допізна.

Це здається досить чудовим. Я тяжів до істоти FX стороні речей та протезуванню. Я почав багато працювати в середній школі. Я пройшла курс професійного макіяжу Діка Сміта. Де це заочний курс, де візажист Дік Сміт надсилає вам книгу, і ви в основному використовуєте її, щоб створити свій власний ефект гриму, і він критикує їх. Дік Сміт, очевидно, знімав такі фільми ХРЕЩЕНИЙ БАТЬКО та ЕКЗОРЦИСТ і був дідусем макіяжу FX. Поки я робив це, я отримував свої короткі фільми та інші речі на фестивалі. Отже, моя кар’єра протезування та кар’єра в секторі просувалися одночасно. Зараз я працюю режисером і художником із протезування в галузі, яка нахиляється туди-сюди між ними. Так я потрапив туди, де зараз перебуваю.

 

JD: Класно! А якщо говорити про те, де ти зараз, давайте трохи поговоримо ПСИХО ГОРЕМАН. Що було початком?

SK: Ну, я щойно закінчив ЛЕПРЕХОН ПОВЕРНУЄТЬСЯ. Це була справді епічна пригода, де мені довелося спуститися до Південної Африки, щоб її зняти. Для мене це було досить масштабне заняття, яке виходило за межі зони комфорту, працюючи з новим екіпажем на іншій стороні планети. Я видужував після цієї пригоди, і замовив фантазії РЕКС СІРОГОЛОВИЙ Blu-Ray. Я спостерігав за цим, і мені це нудило, бо, погодьмося, це насправді не дуже цікаво. Настільки ж приголомшливий, як і назва. Я просто дивився той фільм і просто крутив у голові ідеї про те, як цей божий монстр воскресне і схожий на нього РЕКС СІРОГОЛОВИЙ але також що, якби це було трохи ПОРТОВИЙ ПЛОЩАД сценарій стилю, коли у вас є діти, які взаємодіють з монстром.

Приймаючи РЕКС СІРОГОЛОВИЙабо Зберігайте, щось про давнє зло, яке воскресає, але також поєднує його з дітьми та дитячим фантастичним фільмом. Яка дурна штука з цього вийде. Це відповідало ідеї, яку я мав давно, а точніше, зображенню монстра, який сидів біля барабана. І все це разом поєдналося в цю ідею, яка стала ПГ: ПСИХО ГОРЕМАН. Я організував лікування разом і показав його людям. У мене було кілька взуттів для фінансистів, зацікавлених у фінансуванні проекту зі мною, і я надіслав їм лікування, і вони їм сподобались. Потім я відразу пішов у написання сценарію, і невдовзі після того, як ми почали знімати фільм.

 

JD: Я хотів трохи запитати про те, як був зібраний акторський склад?

 

SK: Було кілька ролей, які я спеціально запланував для своїх друзів Astron-6. Як і Адам Брукс, Меттью Брукс і Коннор Суїні - усі у фільмі у різних ролях. Я завжди уявляв Адама татом, Грег. Окрім цього, ми просто здійснили справді широкий мережевий кастинг по всій Канаді. Тому що одне питання, яке постало у продюсерів, було: "Це лікування та сценарій чудові, але вони настільки хороші, як його діти, скільки ти кинув". Тому що якщо у вас немає дітей, які можуть виконувати ці ролі, то неважливо, скільки валют ви кинете у фільм, це не буде добре. Це дійсно залежить від вистав. Ми бачили багато прослуховувань та стрічок. Ми зупинилися на Ніті-Хосе Хані та Оуені Майєрі в ролі Мімі та Люка. Обидва вони просто були такими чарівними. Навіть у сирому стані прослуховування.

У них обох було стільки енергії та особистості. Для мене великим було те, що я не хотів, щоб діти ... їм потрібно було почуватись дітьми, але їм також потрібно було протистояти істотам, з якими їх поєднують. Їм потрібно було утриматися від божевільних, жахливих речей, що відбувались навколо них. Особливо з Нітою, вона так наказувала всім навколо. Вона справді втілює цього персонажа. Багато енергії та справді велика особистість. І Ніту, і Оуена ми могли б кинути в будь-яку ситуацію і сказати: "Добре, зараз це відбувається". Не було… (сміється). Я відчуваю, навіть якби я був у такому віці, я був би так скалічений сором’язливістю та тривогою, перебуваючи в кімнаті з цілою знімальною групою, і хлопець у костюмі монстра, мабуть, злякав би мене. Але їх це зовсім не вразило. Це справді призвело до того, що вони командували фільмом і оживляли його з юнацькою енергією, щоб по-справжньому продати поєднання фантастичного фантастичного жаху та дитячих пригод. Нам справді пощастило, особливо з нашими дітьми.

 

JD: Як ви впоралися з істотою FX?

 

SK: Істота FX була зроблена в Master's FX Торонто. Як це розігралося, мені довелося кинути на них мізерну суму грошей, а потім мені довелося благати про великі ласки у всіх моїх друзів-іноземців у Торонто. Багато талановитих людей взяли участь у фільмі. Бажають допомогти, бо знали, що це пристрасний проект і трохи амбіційна справа. В жодному світі ми не могли насправді використати той бюджет, який був у нас. Усі в магазині в Master's та всі задіяні художники FX дійсно вкладали все, що могли, і свій час, бо це божевільна робота. Вся істота FX у фільмі перевищує все, що я робив у фільмі до цього моменту. Це справді дійшло до того, що я благав, позичав і крав усе, що міг, щоб це сталося!

Було багато пізніх ночей, коли я просто працював сам, а також багато людей, які пожертвували свій час поза робочим часом, лише щоб щось зробити. Оскільки у фільмі стільки забави та божевільних речей, я думаю, що всі хотіли над чим-небудь цікавим попрацювати, тому вони були щедрими зі своїм часом, щоб допомогти. Навіть наш продюсер Джессі, фінансист, який він насправді став художником FX у цьому шоу. Він прийшов до магазину і почав працювати моїм помічником, аніж сам будував повний матеріал. Це справді був випадок, коли це вдалося зробити з усіма практичними колодами, тому що було створено стільки лайна і, звичайно, ніколи не вистачало часу, щоб це зробити. Нам довелося по-справжньому творчо підходити до того, як ми витягували речі. Переназначення, повторне використання та виготовлення речей. За своїм масштабом це був дуже амбіційний проект. Але всі залучені люди вкладали все, що мали, витягували це і робили дивовижну роботу.

 

JD: Чудово! Здається, "весело" було ключовим словом.

 

SK: Ага! У фільмі було просто так багато нахабних речей. Ви працюєте в області протезування, і ви начебто впадаєте в затишшя, роблячи ті самі кілька речей знову і знову. Наприклад, "Ось ще одне тіло розтину для лікарняного шоу". Або “Ось кілька передач татуювань”. Це може трохи повторюватися, тому, коли ви отримуєте велике істота, важке шоу. На зразок «Ось хлопець, який ходить сміттєвим баком, повним частин тіла, а ось леді-чаклунки з J-Horror ТЕМНИЙ КРИСТАЛ дивись ”

У кожного є дивні речі, в які можна занурити зуби і вкласти в них власну особистість. Я думаю, що це призвело до багато цікавого різноманіття у всій роботі над істотою. Тому що кожен зміг взяти трохи власності над тим, що робив. Тому що, що стосується процесу проектування, я, як правило, досить туманний щодо того, що хочу. Мені подобається розвивати зовнішній вигляд, коли я будую речі та використовую багато знайдених предметів та переробляю речі, і ви знайдете свій дизайн завдяки тому, що у вас є у розпорядженні. Це призвело до багатьох творчих рішень у ті моменти, які призвели до більш цікавого у фільмі.

 

JD: Я хотів запитати про якісь конкретні впливи, тип стилю монстрів і істот?

 

SK: Я спостерігав багато старого ВІЗНИК КАМЕН епізоди та фільми. У такому японському стилі я маю на увазі десь насправді не реалізм. Я величезний GODZILLA шанувальник кіно, і все в артистизмі цього. Це не має нічого спільного з тим, щоб бути на сто відсотків переконливим, потрібно лише виглядати круто, весело і цікаво. Отже, я думаю, що це було загальне відчуття фільму. Ні до чого не підходили, як до того, щоб виглядати на сто відсотків реальним. До цього підходили, як до того, щоб виглядати на сто відсотків весело. Вникаючи в це, знаючи, що допомогло повідомити багато дизайнів. Це, безумовно, випливає з моєї любові до таких видів японських фільмів про монстрів і ВІЗНИК КАМЕН тип шоу, Super Sentai.

 

JD: Я збирався сказати, це мені щось нагадало Зейрам і творчість Кейти Амемії.

 

SK: О! Я просто спостерігав Зейрам. Я також фанат МЕХАНІЧНИЙ ПОСУДНИК HAKAIDER.

 

JD: ХАКАЙДЕР!

 

SK: Це непогано. Ви можете точно побачити частину цього впливу в «Тамплієрах», лиходіях PG. Мене надихнули лиходії в ХАКАЙДЕР. Навіть лише загальний підхід до того, щоб ваші герої були темнішими на вигляд, більш загрозливими персонажами, а лиходії - ангелами, технічно вони повинні бути більш героїчними завдяки своїй кольоровій палітрі та дизайну. Перевертати ці тропи догори дном і мати своїх лиходіїв - героями, а ваші герої - лиходіями. Мене напевно надихнув ХАКАЙДЕР для.

 

JD: Досить смішно, я переглянув цю минулу ніч під час підготовки.

 

SK: Це чудовий фільм! Я би хотів, щоб у PG був мотоцикл. Можливо, якщо у нього будуть майбутні пригоди, можливо, я зможу подарувати йому мотоцикл. Тому що ... я люблю так багато дивних виборів ХАКАЙДЕР які роблять це таким цікавим і надають йому стільки особистості. Я відчуваю, що зараз немає нічого подібного. Я завжди шукаю більше речей у такому стилі, в яких вся творча енергія викидається на екран. Я відчуваю, що я завжди повертаюся до речей 90-х чи раніше. Я відчував, що світу зараз потрібно більше подібних речей, і це частина моєї мотивації для створення PG. Нам потрібно щось таке, що є просто повним викидом гірників і роботів та божевіллям.

 

JD: Я теж шанувальник такої ери кіберпанку. Як ти придумав ці вбивства і долі гірші за смерть? Бо це було винахідливо!

 

SK: Насправді мені це було досить просто. Бо я підійшов до цього як до комедійного удару. Це стара приманка і перемикач, де ви говорите одне, а робите щось інше. Поки я писав, що це начебто йде з кодексом честі PG, я думав, що буде смішно, якщо щось, пов’язане з цим кодексом честі, коли він насправді виконується, є найневигаданішою жахливою річчю. Подібно до того, щоб ставитись до цього так, ніби це звично, що він робить. Просто природно було запропонувати одне, а потім зробити найцікавіше, як фактичну виплату. Я не хочу говорити занадто багато, щоб не зіпсувати жодну частину фільму, тому що вони зараз добрі.

 

JD: Безумовно! Види подібних тем випливають із вашої попередньої роботи. Як з МАНБОРГ. "Йдеться не про вбивство, а про сім'ю". Ви сказали б, що незважаючи на те, що настільки темний, що в цьому є оптимізм чи душа?

SK: Звичайно! Я думаю, що для всіх фільмів дуже важливо мати серце. Я не особливо підписуюсь на абсолютно нігілістичне ставлення. Я думаю, особливо зараз, що такий цинізм у ЗМІ є дуже дешевим і простим. Але показати, що ви насправді піклуєтесь про людей, майже схоже на те, щоб бути вразливим чи не крутим, я думаю? Не круто мати серце і любити свою сім’ю чи любити людей навколо, тому я хочу, щоб це було у моїх фільмах. Сильне почуття турботи одне про одного, незважаючи на обставини. Я думаю, що це стосується сім’ї у фільмі. Зрештою, ми маємо піклуватися та підтримувати одне одного, незважаючи на наші вади. Щоб такий фільм працював, йому потрібно мати серце.

Це була велика частина процесу написання для PG, не будь надто цинічним, не надто підлим, бо я відчуваю, що цього достатньо, як є. Оптимізм у цьому фільмі зараз відчуває майже табу, саме тому я хотів це зробити. Щоб бути позитивним, хоча це дуже темний фільм, де трапляється багато жахливого, але це робиться з таким легким способом. Жодне з них не шокує в законно жорстокому вигляді, але все це настільки абсурдно, що насильство і смерть все одно не мають на меті покарати вас. Це має вийти більш комедійним, ніж будь-що інше. Я справді відчуваю, що фільм зрештою стосується важливості сім'ї та турботи один про одного, і це те, що я люблю вкладати у всі свої фільми.

 

JD: І мені це подобається! Хотіли запитати назад на Practical FX про те, скільки галонів крові та різних рідин було використано?

SK: Навіть не знаю! Я мав би запитати про це нашого керівника з фізичних ефектів Майка Гамільтона. Тому що є один момент, коли є багато крові. Певний персонаж отримує досить значний шланг. Багато-багато галонів! Я не можу дати точну цифру, але є багато ...

 

JD: Як ви ставитесь до цього ПСИХО ГОРЕМАН грати на Drive-In спеціально як формат?

 

SK: (Сміх) Я маю на увазі, я ще не дивився його на заїзді. Ну, ти скажи мені. Ви бачили це на в'їзді, як воно пройшло?

 

JD: Я думав, що це здорово!

 

SK: Люди здавались цим?

 

JD: О так! Ви не можете по-справжньому аплодувати, тому люди просто забивають роги, коли хочуть показати своє хвилювання, і це сильно затрубило.

 

SK: Гаразд, це добре. Тоді я скажу, що мені подобається формат drive-in! У нинішньому кліматі я просто хочу, щоб люди були в безпеці, тож якщо в’їзди так, щоб побачити цей фільм на великому екрані, то так і повинно бути. Мені здається, це фільм, що в'їжджає, з точки зору веселого фільму про події, який, безумовно, був моїм наміром щодо фільму. Я хотів зробити щось на базі спільноти. Ви хочете насолодитися сміхом з оточуючими вас людьми. Побачити це в натовпі, якщо це означає побачити його на переповненій автостоянці з іншими людьми, то так воно і повинно бути. Я радий, що це грає на в’їздах, я думаю, це весело. І, сподіваюся, я в якийсь момент зможу подивитися його на заїзді!

 

JD: Також зробив чудову подвійну функцію з Адамом Єгиптом Мортімером АРХЕНЕМІЯ на Beyond Fest.

 

SK: Як це було?

 

JD: Мені це дуже сподобалось, я думав, це було дуже весело. І це було цікаво, бо це був диверсійний фільм про супергероя з диверсійним фільмом про суперзлодеїв.

 

SK: Це весело! Так, я хочу це перевірити. Я справді розчарований, я не міг поїхати на Beyond Fest. Я не чув нічого, крім хороших речей про це, і я чув, що там натовп. Їх вбудована установка звучить як вибух. Сподіваємось, наступного разу. Сподіваюся, якщо світ заспокоїться, я можу піти подивитися там щось наступного разу.

JD: Щодо цієї ноти, чи працюєте ви зараз над чимось? Чи є у вас щось, над чим ви плануєте працювати далі?

 

SK: Зараз я три тижні керую першим блоком ДЕНЬ СМЕРТІ телешоу. Отже, на цьому я зараз. Ось чому я зараз так втомився, бо це був досить довгий тиждень зомбі та хаосу. Ось яким був мій 2020 рік, в основному працюючи над цим шоу. Я припускаю, це вийде в 2021 році на каналі Syfy. Це надзвичайно весело, і я дуже раді, що люди це бачать. Мені не дозволяється нічого про це говорити, але я скажу, що у мене вибух. Це унікальна та весела ідея. Думаю, це буде вдалий час.

 

JD: Ще щось, що ви хотіли б сказати, перш ніж ми зробимо висновок?

 

SK: If PGГрає поруч із вами, ідіть подивіться, але будьте в безпеці.

 

ПГ: Психо Горман буде доступний у кінотеатрах та VOD з 22 січня 2021 року.

Ознайомтесь із аудіоінтерв’ю «Під оком жаху» зі Стівеном Костанським.