З тих пір минуло лише кілька тижнів WILLY'S WONDERLAND був розв'язаний на нічого не підозрюючій публіці, але це справило пекельний вплив! Мені пощастило поговорити з людиною, яка стоїть за божевіллям і монстрами, Кевіном Льюїсом. Обговорюючи все, починаючи від своєї кар’єри, закінчуючи виробництвом фільму, працюючи з ляльками та тваринами, що підходять каскадерам-акторам тощо, нижче.

Джейкоб Девісон: Чи можете ви перейти на ваш досвід? Що вас зацікавило у створенні фільмів?

Кевін Льюїс: Я виріс у Денвері, штат Колорадо, і змалку любив кіно. Я виріс у 70-х, так, звичайно Зіркові війни як кожна дитина. І подібні речі на зразок Зоряний шлях: Фільм, Чорна діра і я завжди займався науковою фантастикою. Тоді 80-ті я бачу Зловісні мерці та Рейдери загубленого ковчега був першим фільмом, який я коли-небудь бачив, де я справді помітив те, що зробив режисер. Зіркові війни та інші фільми - це лише думка, яку передав Бог (сміх). Але Рейдери, Я бачив постріли, бачив різання, бачив темп руху. С Evil Dead та Зло мертвих 2 Я справді міг зрозуміти, що може зробити режисер із тим, що робив Сем Реймі. Звичайно, був бум VHS і Кошмар на вулиці В'язів і все так у той момент я був підключений. Я почав знімати фільми, мав відеокамеру VHS. Я знімав фільми як у VHS, так і у Super 8. Просто пройшов середню школу, продовжував навчатися, і після школи я зробив ще один фільм про VHS, який називався Реальний світ і ми продали квитки і влаштували велику вечірку. Я зробив це з друзями і навіть перетворив цей фільм на канал у Денвері, який стипендіював. Тож я її здав і отримав стипендію три роки поспіль! Потім я пішов до кіношколи USC, а потім зробив свою першу гру, Метод. Ми знімали його разом з Патріком Фланнери та Робертом Форстером та Наташею Грейсон. Це було на Slamdance. Отже, це була якась еволюція, знаєте.

JD: Розумію! І що призвело вас до взаємодії Країна чудес Віллі?

KL: я зробив Метод і я зняв ще пару фільмів, включаючи один під назвою Малібу Спрінгрейк. Це був фільм T&A з Crown Entertainment Мій репетитор та Galaxina. Я написав сценарій за три дні, а зняв за дев’ять. Це було божевілля, насправді ми зняли його на 35 мм. Я зробив це, це був виклик, але це було весело. Я зустрів цього актора на ім’я Джеремі Деніел Девіс. Це була його перша акторська робота Малібу Спрінгрейк. В останній день ми трохи відстали від графіка, але я пообіцяв йому імпровізацію, і у нього була акторська сцена. Продюсери хотіли, щоб я вирізав його і пішов далі, але я сказав: "Ні, я пообіцяв йому, і ми зробимо це". І ми це зробили.

Flashforward через роки, і я працюю над іншим проектом, і цей продюсер допомагає нам, хто хотів взяти на борт друга на ім'я Джеремі. І це був Джеремі Девіс! Він мені допоміг у цьому, і все зайшло досить далеко, але на жаль, речі трапляються не завжди. Особливо в Голлівуді. (Сміх) Ми підтримували зв’язок і по дорозі він мені привіз Країна чудес Віллі сценарій. Чудовим було те, що Сірен Сара, Джессіка Девіс, вона була в класі акторської майстерності у Г.О. Парсонса, письменника Країна чудес Віллі. Вона любила сценарій, вона принесла його Джеремі, він любив його і думав про мене. Він думав про мене через Malibu і що я був людиною слова. Це було справді круто. Те, що сталося за десять років до того, дало свої результати. Якби я ніколи цього не робив Малібу Спринбрейк Я б не зробив Країна чудес Віллі. Я признаю Джеремі, що він невтомно працював над цим проектом цілими днями і ночами роками, і саме він мені його приніс.

JD: Ага! Ви просто ніколи не знаєте, що буде з ефектом метелика.

KL: Правильно, ти ніколи не знаєш.

JD: Коли ти отримав сценарій, що тобі сподобалось? Ви обговорювали це з письменником, Г.О. Парсонсом?

KL: Так, сценарій був чудовим. Перш за все, мати персонажа, який не говорить, було так цікаво. І я подумав, наскільки це було неповторно та оригінально. Я великий шанувальник поп-культури, тому збираю комікси, діячів, подібні речі, і я виріс у Showbiz Pizza і мав там багато свят на дні народження. Я просто з цим позначився. Я бачив "вісімдесяті", бачив у ньому вінтаж, бачив у ньому ретро, ​​жах вісімдесятих. Я розмовляв з GO, і ми це дуже добре вдарили. Ми всі разом розробляли сценарій. Він надсилав мені фотографії аніматроніки та речей, про які думав. Безглузді великодні зайчики з пекла, такі речі. Це було хороше партнерство.

JD: Звучить це! Тоді як Ніколяс Кейдж залучився як продюсером, так і актором?

KL: Ми отримали режисера кастингу і зробили пропозицію. Нік був єдиним, кого ми хотіли. Я просто відчував, що він збирається це отримати. Багато акторів ухиляються від тієї частини, де їхній персонаж не говорить. Я знав, що він буде готовий до виклику. Ми дістали його його менеджеру Майку Найлону, і він дуже сподобався і передав Ніку, Ніку сподобалось. Він сказав: "Вони більше не роблять подібних сценаріїв". Він був на борту. Через його пристрасть до кіно, саме тому вони стали продюсерами. Вони дуже хотіли побачити, як це сталося, і отримати з них.

JD: Здається, він справді цим займався. Що це було, як направляти його таким?

К.Л .: Це було фантастично. У Нік Кейдж є три речі. Він актор світового класу, ми всі це знаємо і актор, удостоєний нагород. В основному він сам по собі жанр. По-друге, я б сказав, що це чудовий партнер, з яким можна зняти фільм. Стояв у нас і працював невтомно, як усі. Номер три, я б просто сказав, який він порядний чоловік. Він добра душа, він справді такий. У нас не було однієї творчої розбіжності, ми бачили цей фільм наочно. Він працював так важко, що ніколи не сидів у своєму трейлері чи ні. Він там був. Він був дивовижний.

JD: Це показано у фільмі.

KL: О так. Актори акторів та команда мали посмішку на обличчі від початку, коли вони пішли. Я відчуваю, що шоу у фільмі.

JD: Якщо говорити про те, як Емілі Тоста залучилася до фільму і як це було працювати з нею?

KL: Емілі була чудова. І насправді це був Майк Найлон, менеджер Ніка, який направив нас до Емілі. Ми зустрічалися з нею, вона пройшла фантастично. Вона зрозуміла, що ми хотіли зробити. Було приємно працювати з нею.

JD: Давайте поговоримо про інших зірок фільму, про аніматроніку та компанію. Що входило в початкові концепції, а потім втілювало їх у реальність?

KL: Кен Холл був тим, хто створив їх, і існувало сім костюмів для істот. У нас був лише один на кожного. А тоді Оззі - маріонетка, тобто всього вісім істот. Ми говорили про різні речі, але я знав, що у нас будуть люди в костюмах, і ми вирішили, що на них гратимуть чоловіків і жінок, і вони були фантастичними. Вони були в костюмах, і у нас там були шківи, ​​тому що коли ви дивитесь на аніматроніку, як сир Чак-Е та інше, це очі та рот. Отже, у нас були шківи для ока та рота, щоб дати вам таке відчуття.

Я хотів, щоб це було дуже органічно і відчувало себе справжнім. Ці аніматроніки існують. Розпочато в листопаді, і це було по-справжньому дивним, тому що коли ви починаєте підготовку до фільму, тоді ви починаєте роботу. Але він повинен був розпочати шлях раніше, ніж це зробив попередній випуск, тож це був листопад, а ми зробили попереднє виготовлення в січні. Потім він доставив істот протягом першого тижня зйомок. Перший тиждень зйомок ми зробили стільки ж роботи за межами Віллі, тому що ми повинні були приділити йому стільки часу, скільки потрібно. Кажу вам, коли ці істоти прибули на знімальний майданчик у цих великих, величезних ящиках, це було як Різдво! Всі були просто так раді бачити їх. Капелюх до Кена Холла. Дивовижна робота.

JD: О так, я точно був вражений цим. Що стосується цієї ноти, як це було схоже на хореографію поєдинків між Ніком Кейджем та Віллі та компанією?

KL: Це було круто! Я хотів зробити щось інше, щоб кожен бій був божевільним. А Чарлі Періс - мій координатор трюків, і він фантастичний. Тож я працював із Чарлі, щоб зробити поєдинки здійсненними, але також обґрунтованими та брудними. По-різному я міг підійти до цього, колись я думав зробити це Тигр, що крадеться, дракон річ особливо в кінці. Але у нас є 20 днів, тож цього не станеться. Цей фільм був Grind House, цей фільм - панк-рок, це був рейв о 2 ночі. Це те, що я постійно говорив собі.

Це те, що ми робимо. Отже, тому сутички були такими нищими та брудними. Але вони були дуже різними. Ми з ДП, Дейвом Ньюбертом зробили фантастичну роботу. Ми розробили річ, яку ми назвали "Rage Cage" або "Cage Rage", коли, коли Нік злиться і починає їхати до міста на істот, ми знімаємо це як 18 кадрів в секунду, ми трясемо камеру. Тоді, коли ми робимо це, ми беремо ліхтарики і світимо їх у об’єктив, щоб отримати той космічний відблиск об’єктива. Ми хотіли зробити щось унікальне, щоб продемонструвати це.

JD: Мені сподобалось, як це було настільки оптично! І фільм привернув багато уваги завдяки використанню практичних інструментів. Останнім часом я багато про це думаю, бо вони просто поставили Маппет Шоу на Disney Plus, і всі про це говорять. Я відчуваю, що особливо у спільноті жахів існує заклик до такого роду практичних ефектів, костюмів та аніматроніки. Чому, на вашу думку, це так?

KL: Це якось круто, тому що перед тим, як я пішов, я запитав купу друзів: «Що ви хочете побачити у ЧУДОВІЙ ВІЛЛІ? Дайте мені п’ять речей, які ви хочете побачити ». Вони були схожі на "Нехай Nic Cage буде Nic Cage", але всі вони сказали б практичні зміни. Думаю, це тому, що зараз так багато КГ, ми на неї так сильно покладаємось у всьому. Це дивно, тому що я бачив за кадром відео Миндхантер що шоу Netflix Девіда Фінчера. Ви бачите CG, але це CG, якого ви очікуєте. Додавання маленьких вуличних знаків та інше. І це круто CG, але ви б цього не знали, це виглядає так добре.

Але я думаю, що настає момент, коли ми занадто покладаємося на КГ. Я люблю фільми про Marvel, але це повноцінні речі на зеленому екрані. Я думаю, що багатьом людям це набридає, і вони це бачать. Те, що ти можеш уявити собі ti, не означає, що ти повинен його надіти. Подібно до Щелепи подумайте про те, що робив Спілберг і чи це була акула КГ. Ця акула, мабуть, з’явилася б протягом перших 15 хвилин фільму, але ні. І чому? Через Брюса механічну акулу. Бідний Брюс. Ми інді-фільм, а не великий бюджетний фільм. Я також просто відчув, що практичному fx потрібна ця атмосфера, щоб почуватися справжньою. І Chuck-E-Cheese чи піца з шоу-бізнесом вони там. Ви можете доторкнутися до них. Ви можете їх відчути. У фільмі є CG. Це смішно, тому що деякі з них витирають окуляри Ніку. Речі, про які ви навіть не подумаєте

Я маю на увазі, є речі, такі як язик Арті чи Сирена Сара, які так стрибають. Отже, у фільмі є CG. Але  дуже обмежена кількість. Ми хотіли зберегти це як можна реальнішим та практичнішим. Це смішно, сцена з Найтом Найтом, коли він колоє Аарона. Я зняв це, і це був фокус об'єктива. Це було campy з зливним змієм, котрий ми зробили на цьому. Смішним у «Лицарському лицарі» було те, що ми зупинились і використали меч КГ. І це зайняло багато часу, зайняло пару годин. І мені довелося думати про Тіма, тому що у нас було лише 20 днів, тому я вирішив зберегти це як можна практичніше. Я думаю, що це видно на ньому, як виглядає фільм.

І Оззі, котрий, як я казав, маріонетка, тож у нас були лялькові, які були всі одягнені в зелене і стерли їх. Цікавим було те, що коли ви робите, вам доводиться знімати пластини, знімати свої елементи. Ви стріляєте в Нік, який бореться з Оззі, тоді у вас є Нік, і Оззі бореться, тоді ви виводите ляльководів, тоді ви стріляєте в тарілку з цим порожнім, і це вимагає часу. Коли ти маєш інді-бюджет і подібні речі, ти повинен наполягати. Коли ми закінчили з Оззі, Перша ера була на кшталт "Людина, мені так було погано від цієї птиці!" Тому що навіть на сковородах, щоб показати йому, вам доведеться готувати тарілку без Оззі, тож це були додаткові кроки. Отже, навіть якби у нас були всі гроші на світі, я все одно зробив би практичне. Це я відчував, що це був Віллі. Повернення у 80-ті, і ось що у них було. Тож я щаслива, що це вдалося.

JD: І я справді думаю, що так сталося. Протягом останніх кількох років з цим була хвиля аніматронічного або талісманського жаху П'ять ночей у Фредді та Бананові розколи комедія жахів. Чому ви особливо недавно вважаєте, що це така тенденція?

KL: Цікаво, що ти так кажеш. Коли я зустрів свого ДП Дейва Ньюберта. Ми заговорили про це, і він сказав: "Ти знаєш що, Кевіне. Я думаю, що це жанр сам по собі. Зайдіть в Google чи будь-яке інше і введіть "темна аніматроніка" "І ви починаєте бачити всілякі божевільні речі. Тож я малював на старих фільмах магія та ляльки. Фільми 80-х для цього фільму. Я думаю, це захоплює це. Подивись на ITтеж з клоунами. IT була дивовижна книга, потім телевізійний міні-серіал, потім два дивовижні фільми. Я думаю, що це захоплення амбівалентністю цих істот, цими речами, які повинні бути чудовими з дітьми, але в цьому є щось зловісне або темне. Знаєте, хлопець з білим макіяжем. Те саме з аніматронікою. Коли ти маленька дитина і дивишся на цього величезного пухнастого монстра.

Це повинно бути приємно, як мупет. Але це смішно, я думав про Жабу Керміта, і ти виховав Маппет-шоу. я кохав Маппет Шоу дорослішаючи, але ти береш Керміта і ставиш його в слабо освітлений коридор зі світлом над собою, або щось інше, і він набуває зовсім іншої атмосфери ... але це Керміт. Я думаю, це бере дитячий троп і трохи повертає його на голову. Що стосується аніматронічних фільмів, то їх стає більше. Я чув розмову про a П'ять ночей у Фредді у них є дивовижні люди з Джейсоном Блюмом та Крісом Колумбом. Я знаю, що фільм, мабуть, буде відрізнятися від нашого. Але я думаю, що всі ми можемо співіснувати. Думаю, люди дивляться Країна чудес Віллі буде переглядати все це або навпаки. Я не вірю, що має бути лише один. Це як Star Trek та Зіркові війни, вам може сподобатися і те, і інше.

Я справді думав про те, який інтерес викликала ця аніматроніка та психологія, яка стоїть за нею. В умовах пандемії так багато з цих типів місць зараз закриті. Я думаю, Чак-Е-Сир виходить з бізнесу, що сумно. У мене четверо дітей. Двоє підлітків та два хлопчики у 5 та 7 років. Усі вони пішли до Chuck-E-Cheese. Я думаю, це певно сумно, бо це нове покоління дітей Арне не зможе ідентифікуватись із цим. Це буде старовинна штука. Я теж думав про це перед тим, як піти, я робив розвідку в Chuck-E-Cheese і привів своїх дітей, і навіть на той момент можна було сказати, що це переходить на цифровий. Вони робили речі з телефонами та анімаційними шортами. Тому я думаю, що аніматроніка начебто стає прохожою. Наступне покоління може навіть не розуміти, що це за речі. Тож було здорово випустити цей фільм для таких людей, як ми з вами, які виросли з цією штукою.

JD: О так. Як дитина влаштовував численні дні народжень у Chuck-E-Cheese, і навіть тоді вони мене якось вилазили. З його великими робот-очима!

KL: Цілком! Очі та рот, це страшна частина. І я думаю, що це також коли аудіо не збігається, але вони відтворюють свої пісні, це просто дивно. Відкладання і щось не так.

JD: Дуже дивно. Виходячи з того, що ви згадали про пандемію, Я бачив, як ти писав про свій власний важкий досвід із Ковідом. З часом і наближається до випуску Країна чудес Віллі чому ви відчули потребу поговорити про це?

KL: Це чудове питання. Я лежав у лікарні, і мені на той момент стало краще. Деякі друзі сказали мені, що я повинен говорити про це, коли я почуваюся добре і коли я готовий. Країна чудес ВілліS - такий веселий фільм, і я не хотів це применшувати. Я не хотів мати на собі уваги і зображати себе якимсь бідним режисером-жертвою. Я цього не хотів. Але чим більше я спілкувався зі своїми друзями та людьми, яким я довіряю, він мене підбадьорював. Я прийшов додому і побачив свою дружину і дітей і побачив, що я пережив ... Я був близько до вентилятора, приятель. Я був за крок. 

І медсестра сказала мені, що вони можуть розраховувати на те, хто вийде з реанімації живим. Я був один, слава Богу. Я прийшов додому і не міг спати тієї ночі. Вся стаття мене просто вразила. Я просто набрав його і відправив, і моєму публіцисту це дуже сподобалось і сказав, що потрібно виходити до людей. Протягом 10 хвилин Indiewire захотів його опублікувати. І я подумав: "Добре, якщо це буде надихати". Я уточнив у виробників Країна чудес Віллі тому що я не хотів брати з фільму, і фільм такий різний. Вони дуже підтримували цю ідею. Я просто сказав: "Можливо, це мало бути. Якщо я можу надихнути хоч одну людину надягнути маску, стояти на відстані шести футів, просто подумайте, що це не обман і що це справжнє, лише одна людина, то знаєте що? Воно того варте." Отже, я його загасив.

JD: Я думав, що це дивовижна стаття.

KL: Дякую друже. Ми всі Двірник, чоловіче!

JD: Мені це сподобалось, це дуже надихало. Два останні запитання. Чи є у вас лінії проектів, чи щось інше?

KL: Так. У мене є кілька класних сценаріїв. У мене є свого роду сценарій жахів / бойовиків, над яким я працюю. Фільм про Хелловін, над яким я працюю. Жанрові фільми, що відповідають одному стилю Країна чудес Віллі. Я хочу знімати веселі фільми для людей. Я хочу надати їм посмішку на обличчя і насолодитися. Я думаю, що з усім, що відбувається з Ковідом, політичним ландшафтом і усім, нам потрібні просто веселі фільми. Я просто хочу продовжувати знімати такі фільми, і мені подобається спілкуватися з такими людьми, як ти.

JD: Дякую! І останнє питання, де я можу взяти Країна чудес Віллі спорядження персоналу? Кожен хоче Країна чудес Віллі сорочка для персоналу?

KL: Я знаю, що сорочка у них закінчилася, але вони замовили ще. Це там, однак, і ви можете замовити це. Капелюх був капелюхом екіпажу, який мені подарували, але я думаю, що вони їх матимуть. Гей, чоловіче, якщо вони отримають Punch Pops, або я знаю, що це божевілля, але чи не було б круто, якби у нас були Funko Pops з Віллі та Двірника та розвалений Двірник? Як круто це було б?

JD: Funko Pops, фігури-екшн, цілий шебанг.

KL: Фігури NECA, ціла упаковка на день народження? Солодко! Я це люблю.

Країна чудес Віллі в даний час доступний на VOD та цифровий.