Уолт Дісней, як правило, не є студією, про яку думає людина, розглядаючи хороші, моторошні розваги. Погодьмося, згадка про Дісней загалом нагадує анімованих принцес, героїв та щасливі кінцівки.

Це не дивно, насправді. Студія є еталоном для сімейних розваг з того часу, як вона вперше відкрила свої двері в 1923 році.

О, звичайно, у них були свої травматичні моменти.

Хто-небудь коли-небудь забуде, як бідний Бембі втратив свою матір - що все одно з цією студією та зниклими матерями - чи Сімба, який намагається розбудити Муфасу після антилоп гну?

Вони навіть залучили Тіма Бертона, щоб оживити деякі його особливо веселі творіння.

Незважаючи на ці серйозні історії та незважаючи на нещодавні злиття та поглинання, ім'я Діснея все ще є синонімом корисних сімейних розваг.

Тим не менш, бували випадки, коли студія повністю сприймала свою моторошну сторону за майже 96 років, відколи вона вперше відчинила свої двері, і коли вони це добре зробили, вони не виробляли нічого, крім кошмарного палива.

Ось дев'ять моїх улюблених моторошних фільмів Діснея в певному порядку. Які у вас є?

Примітка авторів: Обговорення цих фільмів включає деякі спойлери. Якщо ви не знайомі з заголовком, рекомендуємо пропустити його, переглянути фільм, а потім повернутися для обговорення!

Легенда про Сонної лощині

На основі класичної казки Вашингтона Ірвінга, Легенда про Сонної лощині був вперше випущений в 1949 році і добре відомий своїм змішуванням комедійних фільмів та темних образів.

Коли шкільний учитель Ічабод Крейн приїжджає до голландського села, що називається Сонна западина, він незабаром опиняється в романтичному суперництві за увагу Катріни Ван Тассель із місцевим жорстким Бромом Кістками. Кістки завжди, здається, опиняються в програшному кінці, поки він не виявляє і не вирішує використати забобонні вірування Крейна в ніч Хелловіна.

Коли всі збираються навколо, Боунс розповідає історію злого Вершника без голови, який їде на самотньому схилі пагорба в пошуках своєї голови. Казка жахлива, і пісня, яку Бонес співає про мстивий дух, на той час вважалася настільки темною, що її ледве не вирізали з короткометражного фільму.

Події переходять від охолоджуючого до жахливого, коли Крейн залишає святковий збір лише для того, щоб виявити, що за ним стежать.

Бінг Кросбі розповідає і подає голоси Кісток і Крейна у німим фільмі, і образ Безголового Вершника на коні, що тримає полум'яний джек-о-ліхтар, може бути одним із найяскравіших коли-небудь створених Діснеєм.

Дарбі О'Гілл та маленькі люди

Відкинувши стереотип п’яного ірландського казкаря, Дарбі О'Гілл та маленькі люди познайомив ціле покоління американських дітей з ірландськими легендами про лепреконів і дав їм кошмари про таємничий, ридаючий банші.

Старий Дарбі О'Гілл (Альберт Шарп) протягом усього життя був доброзичливим противником короля Лепреконів Брайана (Джиммі О'Ді). Однак, коли Дарбі втрачає посаду доглядача майна лорда Фіцпатріка перед гарним Майклом (до 007 Шон Коннері), він виявляє, що йому потрібна допомога старого короля.

По мірі того, як фільм обертається, Дарбі незабаром опиняється в боротьбі за порятунок життя своєї дочки Кеті (Джанет Манро), коли Банші закриваються, і темний катафалк прибуває, щоб забрати її душу.

Його теми смерті та мстивих духів роблять його особливим виділенням у сховищі Діснея. Банші у капюшоні, схожий на обгортку, охолодить вас до кісток, і ви опинитесь повністю захопленими фільмом від початку до кінця.

Повернення в країну Оз

Я ніколи, ніколи не забуду перший раз, коли побачив Повернення в країну Оз. Мені знадобилися місяці, щоб оговтатися від цього.

Набагато лояльніший до оригінальних історій Л. Франка Баума, фільм знаходить Дороті (молоду і широко розкриту очі Файрузу Балк), яка потрапила в притулок для лікування своїх "марень" у країні Оз. Бідну дівчину, очевидно, готують до електросудомної терапії, коли вона знову опиняється в таємничій країні, щоб виявити її ще темнішою, ніж її останній візит.

Такі персонажі, як Ном Кінг та садистичні Колеса, були страхітливими. Ідея пустелі, піски якої перетворить вас на пил, була болючою.

Однак марний і могутній Момбі (Жан Марш) забезпечив багато кошмарного палива фільму. Одного погляду на її голову, яку вона вимкнула, щоб відповідати її примхам і настроям, було достатньо, щоб ми закрили очі і відвели погляд.

На сьогоднішній день це було одне з найтемніших речей, які коли-небудь випускала студія, а статус культової класики майже гарантував легіон шанувальників жахів, який отримав перший смак страшного в його лапах.

Чорний котел

Якщо говорити про жахливих лиходіїв ...

Коли молодий хлопець на ім'я Таран виявляє, що доглядає за страшною свинею на ім'я Хен Вень, його світ перевертається. Хен Вень, бачите, може показати місце розташування стародавнього і могутнього Чорного казана, і ніхто не жадає влади Котла більше, ніж злий Рогатий Король.

Невдовзі Таран і група недоброзичливців опиняються в гонці до таємничої реліквії в боротьбі за врятування всього людства від жадоби влади до Рогатого Короля. Образ Рогатого короля запеклися в уяві кіноглядачів того часу, і "стурбовані батьки" викрикнули серйозний темний тон фільму.

Чорний котел було настільки несподіваним, що критики, глядачі та студії не знали, що з цим робити. Багато хто вважає його відповідальним за майже потоплення Діснея у 80-х, оскільки це був перший з їх анімаційних фільмів, який отримав рейтинг PG.

Анімація студії є однією з найстрашніших її коли-небудь створених завдяки, зокрема, новим технологіям, що розроблялися на той час.

Після початкового прокату кас Дісней дуже довго замикав фільм у сховищі, але легенда про Чорний котел витримав, і в кінцевому підсумку йому було видано ювілейний випуск DVD, і він все ще доступний на багатьох потокових сервісах.

Спостерігач у лісі

Називайте це як завгодно, але діснеївським Спостерігач у лісі має всі позначення законного, класичного фільму надприродних жахів.

Коли американська сім'я переїжджає в розлогий маєток в англійській сільській місцевості, вони опиняються посеред надприродної таємниці. Здається, що дочка-підліток Ян (Лінн-Холлі Джонсон) надзвичайно схожа на дочку господаря садиби, місіс Ейтвуд, яку грає не хто інший, як Бетт Девіс. Карен зникла роками раніше, і жінка так і не оговталася від втрати.

Незабаром Ян та її сестра Еллі (День всіх святих(Кайл Річардс) переслідує невідома присутність, Спостерігач, і проводять удари, щоб дізнатись, що саме сталося з Карен за всі ці роки до цього.

Між сеансами, пропозицією міжвимірних подорожей та обстановкою, яка зробить гордий найзатятіший шанувальник історій про привидів, Спостерігач у лісі був визнаний одним з найстрашніших фільмів, які коли-небудь випускала студія.

Зрештою фільм був перероблений в головній ролі з Анжелікою Хустон у 2017 році, але рімейк ніколи не захоплював іскру оригіналу.

Фантазія

Насправді є досить багато страшних речей у класичному шедеврі Діснея 1940 року Фантазія.

Спостерігаючи за підйомом і падінням цілих видів у розділі анімації під музику балету Стравінського Обряд весни приходить майже відразу на розум, і називай мене божевільним, але є щось тривожне в усіх цих швабрах, що оживають і створюють хаос у Учень чаклуна.

Але це було в одному із заключних розділів фільму, де представлений фільм Муссорксі Ніч на Лисій горі де вони вирішили кинути обережність на вітер і налякати свою аудиторію. Коли музика починається, темний слов’янський Бог Чорнобог піднімається на вершину гори і розправляє крила, схожі на летючу мишу, перш ніж спуститися вниз, розкриваючи жахи, щоб пограти з проклятими духами живих.

Це була вражаюче темна та страхітлива анімація, яка відбилася на вашому мозку, навіть коли музика поступається місцем ефірній обстановці Шуберта Ave Maria.

Something Wicked Так приходить

На жаль, цей фільм майже загублений у невідомості, за винятком твердих шанувальників, які тримали його протягом десятиліть.

За мотивами роману Рея Бредбері, Something Wicked Так приходить розповідає історію маленького містечка, яке зіткнулося з небезпечним злом, коли пандемонійський карнавал містера Дарка котиться до міста однієї бурхливої ​​ночі.

Невдовзі стає очевидним, що містер Дарк (Джонатан Прайс) укладає угоди та викрадає душі громадян міста та його двох хлопців, щоб зупинити власника карнавалу та його прихильника у виконанні своєї темної мети.

Фільм мав вражаючий акторський склад разом з Прайсом, включаючи легенди екрану Джейсона Робардса (Всі чоловіки президента) та Дайан Ладд (Королівський госпіталь). І все-таки це були проблеми майже від зачаття.

Спочатку Бредбері написав сценарій для фільму на початку 1950-х, але коли він не зміг вийти на екран, він перетворив історію на роман. Пізніше, коли Дісней взяв проект, Бредбері написав новий сценарій, але керівники Діснею не були впевнені в потенціалі сценарію.

Коли він був нарешті закінчений, він пройшов погано на тестових показах, і Дісней відсунув реліз, щоб повторно відредагувати, повторно зняти та перерахувати фільм. Готовий продукт засмутив і Бредбері, і режисера фільму Джека Клейтона.

Тим не менше, фільм зберіг значну частину своїх темних образів, і сцена, в якій Прайс розкриває татуювання на своєму тілі зібраних ним душ, особливо болісна.

Після короткого театрального пробігу фільм потрапив у сховище Діснея, хоча з того часу він вийшов на DVD.

Горбань із Нотр-Дам

Заснований на романі Віктора Гюго, було майже неможливо повірити, що Дісней спробує втілити версію історії в анімаційне життя. Нічого, і я нічого не маю на увазі, в цій оригінальній казці було написано для дітей.

Однак адаптували це, і тим самим випустили на великий екран один з найбільш анімаційних фільмів, що їх найбільше розбивають, влітку 1996 року.

Фільм може похвалитися одним із найбагатших результатів студії на сьогоднішній день, включаючи музику Алана Менкена та пісні Стівена Шварца, які сильно вплинули на католицьку мечу-реквієм.

Це також повним шляхом проникло на територію сексуальної одержимості в сюжетній лінії із залученням судді Клода Фролло (Тоні Джея) та його потягу до циганки Есмерельди (Демі Мур). Незважаючи на всі зусилля, включаючи тріо мудро-розтріскуючих горгулей, ніщо не могло стерти образ Фролло, який співав пісню під назвою "Пекельний вогонь" перед палаючим каміном, коли спокусливі образи Есмерельди танцювали у полум'ї, а на них дивилася орда нечистих плащів. на судження.

Це було трохи більше моторошним, і це зробило Фролло одним із найбільш відразливих їх негідників на сьогоднішній день.

Чорна діра

У 1979 році Дісней, як і майже кожна інша відома людині студія, хитався від успіху Зіркові війни і вирішив випустити власну космічну епопею.

Їх перша проблема виникла в маркетингу, коли вони зіграли це як веселий космічний епос.

В реальності, Чорна діра отримали перший рейтинг студії PG в одному з їхніх бойових фільмів з історією екіпажу на космічному кораблі, який виявив, що здається занедбаним ремеслом у глибокому космосі. При детальному огляді вони виявляють, що всі на кораблі зникли, крім доктора Рейнхардта (Максиміліана Шелла) та його невеликої армії роботів та андроїдів.

Здається, Рейнхардт має намір летіти прямо в чорну діру незалежно від вартості.

Фільм мав вражаючий акторський склад, включаючи Ентоні Перкінса (Псих), Ернест Боргнін (Втеча з Нью-Йорка), А також Том Маклафлін, який згодом писав П’ятниця, 13 частина VI: Джейсон живе.

Я не впевнений, що ви назвали б найтемнішим аспектом цієї конкретної казки. Божевілля вченого? Відкриття того, що його андроїди насправді є лоботомізованими членами його колишнього екіпажу? Побачити щось пекельне за Чорною дірою?

Незалежно від відповіді, він залишається одним із найтемніших фільмів Діснея на сьогодні.