skinamarink це як кошмар наяву. Здається, що фільм перенесений у ваше життя, як проклята касета VHS, він дражнить глядачів рідкими візуальними ефектами, моторошним шепотом і старовинними видіннями, які неймовірно дратують.

Це експериментальний фільм жахів — не зовсім пряма розповідь, до якої звикли б більшість глядачів, — але з правильним середовищем (навушники в темній кімнаті) ви перенесетеся в наповнений атмосферою пейзаж мрії.

У фільмі двоє дітей прокидаються посеред ночі й бачать, що їхній батько зник безвісти, а всі вікна та двері в їхньому домі зникли. Поки вони вирішують дочекатися повернення дорослих, вони розуміють, що не самотні, і голос, схожий на дитину, манить їх.

я розмовляв з skinamarinkСценарист/режисер Кайл Едвард Болл про фільм, створення кошмарів і те, як саме він створив свій перший повнометражний фільм.

---

Келлі Макнілі: Я розумію, що у вас є канал YouTube, звичайно, і що ви начебто розвинули skinamarink з вашого короткометражного фільму, задній. Чи можете ви розповісти трохи про рішення перетворити це на повнометражний фільм і як це виглядав? Я розумію, що ви також займалися краудфандингом. 

Кайл Едвард Болл: Так, точно. По суті, кілька років тому я хотів зняти повнометражний фільм, але подумав, що мені варто випробувати свій стиль, свою ідею, концепцію, свої почуття на чомусь менш амбітному, як-от короткометражному фільмі. Так я і зробив задній,Мені сподобалося, як це вийшло. Я подав його на кілька фестивалів, у тому числі на Fantasia, але він не потрапив. Але, незважаючи на те, що він був для мене успішним, я відчув, що експеримент спрацював, і я міг надрукувати його в повнометражному матеріалі. 

Тож раніше під час пандемії я сказав: гаразд, я спробую це, можливо, почну писати. І я писав сценарій протягом кількох місяців. Потім незабаром після цього почав подавати заявки на отримання грантів тощо. Не отримав жодного гранту, тому перейшов на краудфандинг. У мене є дуже близький друг, який раніше успішно займався краудфандингом, його звуть Ентоні, він зняв досить поважний документальний фільм під назвою Лінія для Telus Story Hive. І тому він допоміг мені пройти це.

Успішно зібрав достатньо грошей, і коли я кажу про краудфанд, я з самого початку знав, що це буде мікробюджет, чи не так? Я написав усе, щоб працювати в рамках крихітного, крихітного, крихітного бюджету, в одному місці, бла, бла, бла. Успішно залучив краудфандінс, зібрав дуже невелику робочу групу, лише я, мій директор і помічник директора, а решта вже історія.

Келлі Макнілі: А як ви пробилися в цей специфічний стиль кіно? Це такий собі експериментальний стиль, це не те, що ви бачите дуже часто. Що привело вас до такого стилістичного прийому? 

Кайл Едвард Болл: Сталося це випадково. Так раніше задній і все, я відкрив канал YouTube під назвою Bitesized Nightmares. І концепція полягала в тому, що люди коментували кошмари, які вони бачили, а я їх відтворював. 

Мене завжди приваблював старий стиль кіно. Отже, 70-ті, 60-ті, 50-ті, повертаючись до Universal Horror, і я завжди думав, що я хотів би знімати фільми, які виглядають і відчуваються саме так. 

Крім того, під час створення мого серіалу на YouTube, оскільки я не можу найняти професійних акторів, я не можу робити це, я не можу робити те, мені довелося робити багато трюків, що стосуються дії, натякання присутності, POV, щоб розповісти історію без акторського складу. Або навіть іноді не відповідний набір, не відповідний реквізит тощо. 

І з часом воно дещо змінилося, розвинувся певний культ у прихильників – і, коли я кажу, у культових прихильників, як лише кілька фанатів, які з часом переглянули відео – і виявили, що мені це справді подобається. Існує певна дивовижність у тому, що не обов’язково показувати все, і перетворювати це на такі речі, як skinamarink.

Келлі Макнілі: Мені це трохи нагадує Будинок листя така атмосфера –

Кайл Едвард Болл: Так! Ви не перший, хто це заговорив. А я насправді ніколи не читав Будинок листя. Я туманно знаю, про що йдеться, будинок більший всередині, ніж зовні, бла-бла-бла. правильно. Але гм, так, багато людей згадували це. Мені справді варто колись це прочитати (сміється).

Келлі Макнілі: Це дивне читання. Це перенесе вас у невелику подорож, тому що навіть просто так, як ви читаєте це, ви повинні любити гортати книгу і ніби стрибати туди-сюди. Це досить акуратно. Думаю, тобі це сподобається. Мені подобається, що ви згадали про кошмари дитинства та кошмари зокрема, зникнення дверей тощо. Як ви досягли цього з мікробюджетом? Де це було знято і як ви все це зробили?

Кайл Едвард Болл: Я експериментував із елементарними спецефектами, коли робив свій серіал на YouTube. І я також навчився трюку, коли ви наносите на речі достатньо зерна, це приховує багато недоліків. Ось чому багато старих спецефектів – як-от матові малюнки тощо – вони добре читаються, тому що вони наче зернисті, чи не так? 

Тому я завжди хотів знімати в будинку, де я виріс, мої батьки все ще живуть там, тому я зміг змусити їх погодитися знімати там. Вони більш ніж підтримували. Я найняв акторів, щоб зробити це за досить низький бюджет. Дівчина, яка грає Кейлі, насправді, як на мене, технічно моя хрещена дочка. Вона дитина моєї подруги Емми. 

Ще одна річ, ми не записали жодного звуку на даний момент. Отже, усі діалоги, які ви чуєте у фільмі, — це актори, які сидять у вітальні моїх батьків і розмовляють на ADR. Тож була купа невеликих хитрощів, щоб зробити це за дуже низький бюджет. І все це якось окупилося і фактично підняло медіум. 

Ми знімали сім днів, актори були на знімальному майданчику лише один день. Тож усе, що ви бачите, що стосується або розмови акторів, або на екрані, усе це було знято за один день, за винятком актриси Джеймі Хілл, яка грає матір. Її застрелили і записали, я думаю, три чотири години на четвертий день. Вона навіть не спілкувалася з іншими акторами. 

Келлі Макнілі: І мені подобається, що це історія, яку ніби розповідають за допомогою звуку, лише через те, як її подають і як її знімають. І звукове оформлення неймовірне. Я дивився це в навушниках, що, на мою думку, є, мабуть, найкращим способом оцінити це, з усім шепотом. Чи можете ви розповісти трохи про процес звукового дизайну і знову ж таки, по суті, розповідати історію виключно через звук?

Кайл Едвард Болл: Тож із самого початку я хотів, щоб звук був важливим. Через мій канал YouTube гра зі звуком є ​​однією з моїх улюблених речей. Я дуже хотів, щоб це не просто виглядало як фільм із 70-х, я хотів, щоб це насправді звучало так. Кінострічка Дім диявола Ті Вест, це схоже на фільм 70-х, чи не так? Але я завжди думав, о, це звучить занадто чисто. 

Тож усе аудіо, яке ми маємо для діалогу, було записано чистим. Але потім я забруднив його. Я поговорив зі своїм другом Томом Брентом про те, як зробити так, щоб це звучало як аудіо з 70-х? Він показав мені кілька прийомів. Це досить просто. Що стосується багатьох звукових ефектів, то я насправді знайшов скарбницю звукових ефектів, які є суспільним надбанням, які були записані, я думаю, у 50-х і 60-х роках, які використовувалися до нудоти та створювали таке жахливе відчуття. 

Крім того, я підклав практично весь фільм шипінням і дзижчанням, а також грав із цим, тому, коли він скорочує різні сцени, шипіння трохи менше, гул менше. Мені здається, я витратив набагато більше часу на звук, ніж на те, щоб нарізати фільм. Так, у двох словах, саме так я досягаю звуку. 

Ще одна річ, я в основному змішав це в моно, це не об’ємне звучання. По суті, це подвійний монофон, у ньому немає ні стерео, ні чогось іншого. І я думаю, що це переносить вас у ту епоху, чи не так? Через 70-ті я не знаю, чи справді стерео виникло до кінця 60-х. Мені потрібно було б це пошукати. 

Келлі Макнілі: Мені також подобаються мультфільми, які є суспільним надбанням, тому що вони такі моторошні. Вони чудово створюють атмосферу. Атмосфера справді відіграє велику роль у цьому фільмі, у чому секрет створення цієї моторошної атмосфери? Тому що це начебто головна охолоджуюча точка тодішнього фільму.

Кайл Едвард Болл: Гм, у мене як режисера багато недоліків. Як і багато з них. Я б сказав, що у багатьох відношеннях я досить некомпетентний, але моя велика сила, якою я завжди володів, — це атмосфера. А я не знаю, я вмію його качати. Я дуже добре вмію, ось на що ти дивишся, ось як ти це оцінюєш, ось як ти видаєш звук. Ось як це зробити, щоб хтось щось відчув, правда. Тож я не знаю як, це просто якось притаманне мені. 

У моїх фільмах створюється атмосфера. Насправді все зводиться лише до зерна, почуттів, емоцій і уваги. Головне – увага до деталей. Навіть в голосі акторів більшість реплік записана пошепки; це не був нещасний випадок. Це в оригінальному сценарії. І це тому, що я знав, що це просто змусить мене відчувати себе інакше, якщо вони весь час шепочуться.

Келлі Макнілі: Мені також подобається використання субтитрів і вибіркове використання субтитрів. Ви знаєте, вони не присутні в усьому. Це додає атмосфери. Як ви вирішували, що матиме субтитри, а що ні? Крім того, є частини з субтитрами, але без звуку.

Кайл Едвард Болл: Що стосується субтитрів, вони з’являються в оригінальному сценарії, але з часом змінилося, яке аудіо було в субтитрах, а яке ні. Спочатку ідея мені сподобалася з двох причин. По-перше, в Інтернеті з’явився новий хоррор-рух під назвою аналоговий хоррор, який містить багато тексту. І я завжди вважав це моторошним, тривожним і дуже правдивим. 

Якщо ви коли-небудь побачите, наприклад, цей дурний документальний фільм Discovery, де вони розповідають про дзвінок у 911, але є текст, і ви не можете зрозуміти, що вони говорять. Це моторошно, правда? Я також хотів частини, де можна було б почути людей настільки, щоб зрозуміти, що хтось шепоче, але ви не могли б зрозуміти, що вони говорять. Але я все одно хотів, щоб люди розуміли, що вони говорять.

І нарешті, людина, яка записала аудіо, — мій хороший друг Джошуа Букхальтер, він був моїм помічником режисера. І, на жаль, він помер незабаром після початку зйомок. І є кілька фрагментів аудіо, які я, ймовірно, міг би відтворити, але не зовсім підходять. Тож або аудіо не підійшло, або, ймовірно, потрібно було перезаписати. Але замість того, щоб перезаписувати це, я справді хотів просто використати аудіо Джоша як пам’ять про нього, тому я просто додав субтитри. Тому є кілька причин. 

Келлі Макнілі: І для створення цього монстра Skinamarink, по-перше, я припускаю, що це Шерон, Лоїс і Брем посилання?

Кайл Едвард Болл: Ось як я про це дізнався, і я думаю, що більшість канадців від покоління X до покоління Z начебто знали про них. Отже, це посилання на це. Але в тому ж ключі фільм не асоціюється з цим [сміється]. 

Причина, чому я прийшов до цього, полягає в тому, що я дивився, я думаю, що це було Кіт на гарячому олов'яному даху. У фільмі є діти, які співають це, і я завжди вважав, що вони це придумали. А потім я подивився, і виявилося, що це схоже на стару пісню початку століття з якогось мюзиклу, що означає суспільне надбання, чи не так? 

Таким чином, це слово застряє в голові, як вушний черв’як. І я просто кажу, добре, це особисте для мене, сентиментальне для багатьох людей, це безглузде слово, і воно також трохи моторошне. Я кажу, [ставляє галочки біля купи невидимих ​​полів] це моя робоча назва. І тоді робоча назва просто стала назвою.

Келлі Макнілі: Мені це подобається. Тому що так, це звучить невиразно зловісно у свій власний веселий спосіб. То що для вас далі?

Кайл Едвард Болл: Тож пізніше цього року я почну писати інший сценарій. Ймовірно, ми збираємося грати на кількох інших кінофестивалях у Європі, про що ми оголосимо в якийсь момент, а потім, сподіваюся, розповсюдження в кінотеатрах і трансляція. А поки це відбувається, я завжди вважаю, що найкраще пишу зима чи осінь, тож я, ймовірно, почну писати приблизно у вересні чи жовтні, далі. 

Я ще не визначився, в якому фільмі знімуся. Я хотів би дотримуватись мотивів зйомок фільму в старому стилі сьогодні. Тож у мене є три фільми. Перший — це фільм жахів 1930-х років у стилі Universal Monster про Крисола. Другий — науково-фантастичний фільм 1950-х років, «Викрадення прибульцями», але з трохи більше Дугласа Сірка. Хоча зараз я думаю, можливо, ми ще зарано Неа виходячи для цього. Можливо, мені варто покласти це на полицю на деякий час, можливо, на кілька років. 
І тоді третій є іншим, більш схожим на skinamarink, але трохи амбітніший, техніко-кольоровий фільм жахів 1960-х під назвою Відсталий будинок де троє людей відвідують будинок уві сні. І тоді настає жах.

---

skinamarink є частиною Міжнародний кінофестиваль "Фантазія"Модельний ряд 2022 року. Нижче ви можете переглянути надзвичайно моторошний постер!

Щоб дізнатися більше про Fantasia 2022, перегляньте наш огляд Австралійський соціальний хоррор Мамин синок, Або космічна комедія жахів Славний.