Можливо, ви не знаєте імені Маркус Данстан, але якщо ви шанувальник жахів, ви напевно знаєте його роботу. За це відповідає Данстан разом зі своїм партнером по сценарію Патріком Мелтоном Свято, Пила IV через VI, Колекціонер, Колекції, Страшні історії для розповіді в темряві, та Piranha 3DD. Найновіша функція Dunstan – співпраця з Blumhouse Television та EPIX – це Нелюдський, підлітковий крик післяшкільного спеціального випуску з великою кількістю серця і великою сміливістю. 

Нещодавно у мене була можливість поговорити з Данстаном Нелюдський і просто мав запитати його про його думку про зомбі, хуліганів, позашкільні спеціальні програми та (сподіваюся) майбутній триквел, Зібране. 

Більш детальну інформацію про нелюдський, ти можеш прочитати моє повний огляд тут і ознайомтесь із трейлером нижче.

---

Келлі МакНілі: Ви досить багато працювали зі своїм письменником Патріком Мелтоном, повертаючись до проекту Greenlight. Чи можете ви трохи розповісти про походження цього проекту та роботу з Патріком? 

Маркус Данстан: Абсолютно. Таке відчуття, що ми робимо повне коло, тому що тон фільму Свято – це був свого роду момент нашого Віллі Вонки, щоб зняти фільм – я хотів прийняти шок і приголомшливий жах, який не був травмуючим, оскільки він стискав щось невинне і завдав йому болю, це не йшло поранити публіку. Але воно хотіло сказати, що якби було трохи – не виконання бажань, – а виконання кошмарів і взяття персонажів, які є типовим кормом – кормом для першої жертви – але якщо вони мали б трохи права на їхню долю. Мовляв, ні, чувак, я не відмовляюся від себе тільки тому, що це зробив світ. І цей ентузіазм із наклейками на бампері завжди був у наших серцях.

Знаєте, ми родом із Середнього Заходу – я з маленького містечка в Макомбі, штат Іллінойс, – а потім Патрік був із Еванстона, що дає нам трамплін у майбутнє. Ми подумали, що ми не зможемо вийти за межі Східного/Західного узбережжя цього міста, але, можливо, ми зможемо трішки вийти за межі Середнього Заходу і подивитися, що ми можемо принести. Тож з нетерпінням чекайте цієї можливості, де Еванстон відіграє важливу роль, тому що Еванстон, як місце для визначних історій Джона Хьюза, ми хотіли просто подякувати цим. Тому що вони подарували нам чудові людські моменти, незважаючи на те, що цукор був такий: «Гей, ти збираєшся подивитись підліткову комедію», а потім є цей душевний момент. 

Це Ферріс Bueller коли Кемерон перебуває в музеї, і це момент, який був безпосередньо внесений в це як орієнтир, щоб активізувати акторський склад у певний момент, прямо в центрі. І це сцена за участю манекенів, одягнених під – ну, я не хочу віддавати її – але це була наша Ода Кемерону.

Щойно я згадав цю сцену, усі, від молодих до… не таких, [сміється] одразу зрозуміли її та зрозуміли намір цього моменту. Мовляв, так, ми збираємося здивувати людей хвилиною серця. І якщо ми закріпимо посадку, ми не можемо бути втягнуті в те, що ви коли-небудь бачили раніше. Ми змусимо вас відчути щось інше. 

Повертаючись до всього цього Еванстона, ось чому наша середня школа була Еванстон-Хілл, це посилання на Еванстон, куди ходив Патрік і відбувалися ці фільми, і Хілл, місце, де насправді відвідував Джон Хьюз. Отже, все, що нам потрібно було, — це алхімія взяти те, що ми пам’ятали не тільки про наш шкільний досвід – а це всі, акторський склад, команда, будь-який стимул від цього – і ми подумали, давайте зробити тут маленьку машину часу. Ми всі повернемося до середньої школи з цим, залишимо там щось, що нам боляче, і повернемо те, що дало нам надію, а потім додамо це до цієї розповіді. Я не думаю, що ніколи не дозволяйте танку висохнути. Я маю на увазі, як би не було гаряче, як би втомлено, як би блискавка не намагалася знести нас із Землі, ми не могли припинити намагатися досягти цих персонажів, яких так прекрасно очолює Бріанна Тью. Яка гальванізуюча сила.

Мені сподобався цей досвід. Я не хочу, щоб це закінчилося. Так, це виходить, yahoo, але це також гірко, тому що я збираюся попрощатися з одним із найкращих друзів, яких я коли-небудь заводив; досвід створення цього фільму. 

Джон Хьюз, безсумнівно, був тут натхненником. Нелюдяно схоже на підлітковий фільм жахів 80-х, але для сучасної епохи він виглядає дуже сучасним, хоча – зізнаюся – коли я його вперше дивився, тому що пройшов деякий час, перш ніж ви побачите мобільний телефон, і мода така циклічна, Я подумав: «Ой, це 90-ті?» 

Нам дуже пощастило, і ми використали кожну молекулу, яка була в нашому розпорядженні, щоб розповісти історію. Юлрн Колетт Хафкі, дизайнер костюмів, сприйняла пошук іконок в одязі, тому вони розповідали вам, хто такий персонаж із університетським піджаком, вони розповідали вам з усіма деталями. Весь колір і впевненість уніформи кожного персонажа повністю дозволяє центральній силі Евера – персонажу Евера, якого грає Бріанна, – який приглушений. Якщо є університетський піджак, то вона в списку «Тільки для членів», який бежевий, безформний тощо. Її персонаж шукає будь-якого впливу, наприклад, яким шляхом мені піти? І потрібен каталізатор, відомий як фільм жахів, щоб змусити кожного стати трохи більш людяним перед обличчям події, яка Нелюдський.

У чому секрет гарної послідовності атаки зомбі?

Боже мій, чудово те, що тобі не потрібен мільярд доларів, щоб це спрацювало. Те, що вам потрібно, це пристрасть і драйв, щоб він відчував себе свіжим, навіть якщо він зображує щось, що гниє. Тож як ви це робите? І я думаю, що я просто покладався на найкраще, що було, щоб побачити, що вони зробили. І була спільна тема. Джордж Ромеро, звісно, ​​є хрещеним батьком цього, тому що живі мерці його всесвіту були репрезентаціями теми, будь то споживання, чи то расовий поділ, вони були відображенням того, що було погано в житті. 

Тож у цьому випадку, я, цей акторський склад і цей сценарій, ми хотіли сказати щось про знущання, і ми хотіли потрапити йому в обличчя й визнати, що це зле зіпсування душі. Це підло, це ріже. Як ідея булінгу так добре знає наші м’які цілі? Звідки це знає, не завдаючи іноді удару? Те, що словесна жарт може нас зруйнувати, ви знаєте, ми вибухнемо. 

І тоді я подумав: добре, здогадайтеся, ось напрямок, містер Зомбі [достає протез голови зомбі]: ви злісний хитрий хуліган, ви йдете туди, щоб зруйнувати їхню впевненість і здатність виживати , розбивайте їм мізки від страху, щоб вони не подумали, що можуть перехитрити вас і якимось чином бути на крок попереду їхнього життя, навіть якщо ви намагаєтеся знайти спосіб покласти край їхньому. Зрозумів? Іди!

Знаєте, і це було якось! Це дозволило йому бути цілком самостійно. Якщо це було швидко, то не було швидко через похідну інтерпретацію типу, Світова війна Z або щось. Ні, це було швидко, тому що служило підло. Це було хитро, тому що служило ритуалу, яким є знущання, просто постійно змінюватися, як собака на вірусі довіри. І це дозволило створити стереотипи, які ми хотіли впровадити в першій дії.

Ви знаєте, хто ці люди, і вони з підліткової комедії. Але вгадайте що? Більшість підліткових комедій минулих років зараз перевіряються на предмет їх жахливих інстинктів. І вгадайте, чого завжди намагалися навчити? Фільм жахів. Там, де вони вважалися жахливими з воріт, але їхні інстинкти були: не будь придурком, інакше ти помреш. Не займайтеся сексом занадто рано, інакше ви помрете. Не вживай наркотиків, інакше помреш. Ти все одно помреш, але тільки не вмирай мудаком!

І ось тоді у нас з’являється округ Тетон, а ось і фільм жахів, який виглядає як, бац! Ми беремо на себе, хто ти зараз? І мені це подобається, це як гарна суміш для правильного типу запобіжника, щоб приземлитися в горючі роки, тобто підлітковий вік. 

Мені подобається «особлива післяшкільна» природа Unhuman, я думаю, що це такий розумний спосіб відкрити це. Тому що в ньому справді є така моральна історія. Якщо не вдаватися занадто в спойлери, у ньому є те, що протистоїть знущанням, але є також свого роду антисенс токсичних прав, що, на мою думку, проводить деякі дійсно чудові паралелі з подіями, такими як Columbine і – нещодавно – Uvalde. Це щось, що страшно все ще дуже вічнозелене. Чи можете ви трохи поговорити про навігацію та змішування цієї теми?

Отже, це був момент високого дроту. Скажімо, у вас є можливість зняти страшне кіно, а потім ви повинні вирішити, що це за страшний фільм? Сценарій може завести вас тільки так далеко, тому що день у день виступи, те, куди ви ставите камеру, як ви змінюєте музику тощо, — це лялькарство, яке ви збираєтеся викликати у глядача. І ми хотіли уникнути травм. Ми хотіли уникнути знущань над аудиторією, але залишатися в їхніх обличчях з цією темою, щоб вона була майже повністю очищена – як цибуля, якою вона є, за її прогірклий склад, за його освітні частини – і без використання того, для чого його використовували у фільмах , що є розважальною цінністю. 

Це найвпевненіші персонажі, які виступають, і зазвичай їх відправляють одразу. Усі ці фільми так чи інакше занурюються, коли ви чекаєте, коли люди, які не затьмарені цією шкодою, підберуть слабину і стануть кимось до кінця, оскільки фільм жахів йде далі. Тому я побачив трейлер фільму прямо перед тим, як ми почали знімати. Знаєте, у нас було приблизно місяць тому, і це мав стати великим хітом. А сам трейлер був безперервним забою. І це було чудово, і так далі, і я подумав… ми не те. 

Скажімо, ви перебуваєте в шатрі, і якщо ви заходите на обидва екрани, і один викликає таку реакцію, або це її стимул – якщо ми навіть спробуємо туди зайти, що ми говоримо? Чому ми будемо іншими? І це призвело до великого стрибка, який ще більше посилив поворот у центрі цього. І особливо з жахливими подіями недавньої історії, ми все ще можемо – впевнено, за допомогою мистецтва та серця – щось говорити. Продуманий внесок, але при цьому отримуючи значок. Мовляв, так, ми фільм жахів, але ми збираємося здивувати вас гумором. Сподіваємося, ми збираємося навчати вас за допомогою теми. І якщо ми всі разом вийдемо на інший бік, можливо, наше серце теж стане трохи переповненим, і воно розігріється. Чудово. Це була мета. Це відчувало себе не обтяженим бюджетом, часом чи чимось іншим, а просто бажанням спробувати. 

Це той «особливий післяшкільний» елемент, який дійсно змушує його додому. Як тільки я побачив, що спливаюче вікно, було таке: добре, зрозумів! 

Це завдяки тому, що Blumhouse довіряє нам, тому що я пам’ятаю, я просив про це прямо на фронті. Я хотів зробити щорічні фотографії, по-справжньому піти ва-банк. І вони не сказали «ні», вони сказали, якщо ви заробите це, якщо ми почнемо бачити результати, і ви отримаєте такий тон, чудово. Вони не хочуть підписатися на звук, який потім розпадеться, ви знаєте, наприклад, джалопі, що втрачає частини під час їзди. І це була одна з останніх доданих речей. І слава Богу, вона ніколи не виходила звідси [показує на голову], і це ніколи не виходило з наших намірів, але це була просто та зірка на вершині дерева, щоб допомогти все це запалити.

Пітер Джайлз, я знаю, що ти працював з ним над «Пілігримом у темряву»… його голос просто…

Чудово!! І він голос – не знаю, чи знаєте ви це, але він голос Fox Sports. Тож, коли ви чуєте [гравийний голос] «Сьогодні ввечері ведмеді протистоять пакувальникам»… Це він! Що було так круто, так це то, що він може транспортувати весь світ і вражати людей своєю чудовою грою. А потім у нього налаштований мікрофон, тож час від часу ви просто побачите, як він робить цю дивовижну річ. 

Тож я б скористався перевагами дружби та професійних стосунків, якось проскочив у рядках, я просто хотів почути, що цей голос каже, що було абсолютно невідповідним. Наприклад: «Чому я б це сказав?» Просто спробуйте! «Зоби! Що в них всередині?» Мовляв, ні, ми не збираємося цим користуватися, це брутально, Пітере! [сміється]

Ви добре це використали, він продав кожен рядок, який поставив. 

І що було настільки приголомшливим, це те, що він був прямо на вершині графіка. І це був великий подарунок. Будь-який кінорежисер, якщо ви взагалі можете, боротися з великими можливостями, щоб створити можливість знімати фільм по порядку, знімати його послідовно, ви дійсно можете розвиватися разом із цим. І це було ключем до успіху багатьох розробок персонажів, оскільки ми знайомилися один з одним плавно. 

Пітер був на першому тижні, тому що я хотів мати фізичне втілення тону та такти, щоб оголосити світ жвачки в першому акті. А потім, коли доля у фільмі жахів вторгається, це анонс абсолютно нового фільму. А потім там починається ще один фільм. Тому було важливо мати ці стовпи. І чудове те, що він встав, і він встав прямо перед тими дітьми і миттєво зірвався на це, і це було чудово. І я кажу, діти, це молоді люди, але весь цей акторський склад – разом із ним – вони просто гальванізувати. Я був такий, такий вдячний і натхненний. 

І з цим ви просто продовжуєте творити, ви просто продовжуєте наполягати, і ви перетворюєте цю можливість на життєвий досвід. Отже, 90+ хвилин не закінчилися. Це те, що я хочу назавжди зберегти у своєму серці. 

Тепер я маю запитати, я не знаю, про що ви можете говорити, але, Зібране? 

О так! Знаєш, трохи, здавалося, що там була долина надії. А нещодавно ця долина була сповнена абсолютної надії, і є професіонали, які намагаються м’яко розплутати гордіїв вузол, щоб дати цьому ще один шанс. І знаєте, ми всі хочемо це зробити. У цьому випадку ми просто повинні поважати природу «як». Так що це ще одна чудова річ. Це не ні, це просто як, давайте з’ясуємо, як, і я сподіваюся, що ми зможемо. Маю надію, що ми зможемо і будемо. 

У вас готовий сценарій?

Боже, так! Абсолютно. Ось і вся справа. І це приємна річ, коли у вас це написано і ви можете насправді показати деякі речі, які вже були задумані, тоді досить легко передати те, що ми хотіли б зробити і як ми хочемо, щоб люди відчували. І зрештою мантра: якщо вона не може бути найкращою, навіщо це робити?

За роки між ними було корисно не припиняти роботу над тим, чому концепція могла статися, щоб не було відчуття, ніби з неї здувається пил. Відчувається, що це мало статися в цей момент, використовуючи чудових акторів, з Джошем Стюартом, з Еммою Фіцпатрик, сприймаючи те, що життя і час минули, і те, яким було їхнє життя в природі цих двох фільмів.

Їхній демон на землі все ще там, готовий протистояти їм. Яких нових демонів вони мають всередині себе, щоб дати відсіч? Мені це подобається. І гей, ми трохи доросліші, у нас попереду закручена історія. І це, знову ж таки, тримає свисток чайника, надію, що це станеться. 

 

Нелюдський буде доступний на Digital 3 червня на Paramount Home Entertainment.